Софія Карлівна Каретникова (1887-1930) – російська художниця-авангардистка рубежу ХІХ-ХХ століть.
Систематичну художню освіту С. Каретникова отримала у І. Кіша в Москві. У 1912 році разом з іншими “амазонками” російського авангарду – Л. Поповою, Н. Удальцовою, В. Пестель, В. Степановою приїхала в Париж, де брала уроки у Ж. Метцінгера і А. Ле Фоконье.
Починаючи з 1914 С. Каретникова брала участь в групових виставках супрематистів. Її роботи експонувалися на п’ятій виставці супрематистів влітку 1918, а потім на виставці в 1919 році разом з В. Кандинским, І. Юпоном, Л. Певзнер, Л. Поповою, В. Степановою і О. Родченко.
Її чоловіком був Каретников, режисер театру ім. Немировича-Данченка, заарештований в 30-ті роки, він загинув на засланні. У 20- роки художниця працювала в Третьяковській галереї, потім теж була заарештована і вислана до Сибіру, де трагічно загинула, наклавши на себе руки, дізнавшись про смерть в таборі єдиного сина.
Роботи С. Каретникової сильно відрізняються від радикалізму картин Л. Попової і Н. Удальцової, в них в значній мірі присутній елемент декоративності.
Супрематизм став одним з центральних явищ російського авангарду. Починаючи з 1915, коли були виставлені перші абстрактні роботи Казимира Малевича, в тому числі “Чорний квадрат”, вплив супрематизму випробували багато художників. Супрематичні твори, що представляють собою зображення геометричних фігур чистих кольорів, стали одними з перших в Європі зразків безпредметного творчості. Ідеї К. Малевича виявилися дуже привабливими, і у художника з’явилося безліч послідовників в Росії і за її межами. До числа таких послідовників віноситься Софія Каретникова.
У 1925-1928 виставки під девізом “Мистецтво трудящимся” об’єднували молодих художників, що раніше були у складі до різних московських об’єднаннь – “Середа”, “Московський салон”, Гурток художників Замоскворецкого району та ін. На початку 1925 багато з них брали участь у виставці “Об’єднане мистецтво” (ОБИС).
А з 1925-1928 відбулося 3 виставки групи художників “Мистецтво трудящимся”, в яких, в цілому, брало участь 45 художників, графіків і скульпторів, серед яких експонувалася і С. Каретникова.
С. Каретникова як митець з тонким мальовничим чуттям, відчуває різну енергетику будь-якого предмета, кольору, форми і прагне “працювати” з ними, організувати їх в площині полотна на основі граничного мінімалізму.
Послідовники К. Малевича, якою була художниця С. Каретникова, приходили в своїх пошуках до висновків, що супрематизм – це той кінець і початок, коли відчуття стають оголеними, мистецтво стає “безликим”. І якщо саме життя і предметне мистецтво містять тільки “образи відчуттів”, то безпредметне мистецтво, вершиною якого є супрематизм, прагне передати тільки “чисті відчуття”. Така “мальовнича наука” ґрунтувалася на пошуках “живих світів, готових полетіти в простір” і зайняти там особливе місце поряд з іншими космічними світами.
